Nhưng dù đi đâu, Gershwin vẫn nhớ về nước Mỹ như quê hương ruột thịt của mình, dành trọn trái tim và khối óc cho mảnh đất đã nuôi sống gia đình và nuôi dưỡng niềm ham âm nhạc của ông
Đây Có lẽ là chủ đích của HBSO khi chọn hai nghệ sĩ này để các tác phẩm của George Gershwin. Nghệ sĩ piano Bích Trà (áo đỏ) và dàn nhạc giao hưởng HBSO Ông đã làm thay đổi cách sáng tác và cảm thụ âm nhạc hàn lâm của cả nước Mỹ thời bấy giờ.
George Gershwin từng nói, cuộc sống tựa như nhạc jazz, nó hay nhất là khi bạn ngẫu hứng. “Âm nhạc đích thực phải tái lập được nghĩ suy và cảm hứng của quần chúng. # Và thời đại. Phần hai của chương trình là các trích đoạn nhạc kịch nức danh của Pietro Mascagni (Cavalleria Rusticana), Wolfgang Amadeus Mozart (Cây sáo thần), Giacomo Puccini (La Boheme), Charles Gounod (Romeo và Juliette), Gioacchino Rossini (Thợ cạo thành Seville), Giuseppe Verdi (La Traviatta), Giacomo Puccini (Turandot) qua phần biểu thị của soloist Thu Hường, K’Long Hagim, Thanh Nga, Duy Linh, NSƯT Hồng Vy, Ngọc Tuyền, Phạm Trang cùng dàn hợp xướng và dàn nhạc giao hưởng HBSO.
Mỗi chuyển đoạn lại đưa người nghe đến từng góc phố biệt lập, ở đó có những cao ốc chọc trời nằm chen chúc trong tiếng kèn xe inh ỏi, những nhà hát rỡ ràng ánh đèn, những tửu điếm dìu dặt khói thuốc, có cả nỗi nhớ quê hương da diết trong những ngày tháng tác giả lang bạc Paris
Cái hoặc, bản sắc của từng địa phương nó đi qua vẫn có dịp được trình diễn. Nhạc trưởng Lê Phi Phi Nên nhớ, George Gershwin không phải là người Mỹ bản địa.
Sự trở về của họ báo hiệu cho nhiều cuộc chốc sắp tới của các nghệ sĩ Việt Nam ở nước ngoài trong loạt chương trình biểu diễn nghệ thuật Thu Đông năm nay của HBSO, và xa hơn nữa là Liên hoan Nghệ thuật nhạc điệu mùa thu 2015 (cái tên đang được nhắm tới là NSND Đặng Thái Sơn). Ông là người Nga gốc Do Thái, thuộc đời di dân thứ ba đến xứ cờ hoa.
(Hàng đầu, từ trái qua) Ngọc Tuyền, Phạm Trang, Thanh Nga, Thu Hường, Duy Linh, NSƯT Hồng Vy Bài, ảnh: HOÀNG YẾN. Có lẽ vì thế nên khi Rhapsody in blue và American in Paris được trình diễn ở bất kỳ đâu, bởi bất kỳ dàn nhạc nào, cũng đều mang lại cảm giác tươi mới cho người nghe. Ngón đàn điêu luyện của dương cầm thủ Bích Trà và “cây đũa thần diệu” của nhạc trưởng Lê Phi Phi mở ra không gian đường phố Sài Gòn ngay trước mặt khán giả, cũng nguy nga, duyên dáng đâu kém gì New York.
Rhapsody in blue (1924) và American in Paris (1928) là thí dụ tiêu biểu
Dân chúng của tôi là nước Mỹ, và thời đại của tôi là hôm nay” - câu nói này của George Gershwin cho đến nay vẫn được xem là triết lý sáng tác bất hủ với nhiều đời nhạc sĩ kế cận.
Cả hai tác phẩm đều phản ánh rõ nét tính chất lạc quan, hướng ngoại, sôi động, đa dạng của tầng lớp Mỹ vào thập niên 20 của thế kỷ XX. Tất thảy phần đầu được dành để giới thiệu hai sáng tác kinh điển của nhạc sĩ nhân kiệt đoản mệnh George Gershwin (mất năm 38 tuổi), người góp phần đưa jazz của người Mỹ gốc Phi - khi đó vẫn bị xem là loại nhạc đường phố hạ đẳng - lên một tầm cao mới, ngang hàng với nhạc cổ điển.
Đánh dấu 19 năm năm công diễn chương trình đầu tiên của HBSO nên Đêm nhạc Gershwin và những trích đoạn nhạc kịch nức tiếng nằm trong khuôn khổ chương trình trình diễn định kỳ vào ngày 9 hàng tháng, tối 9/9, có nhạc mục dài hơi (hơn hai tiếng đồng hồ) và đặc biệt hơn thường lệ.
Những người từng có thời gian gắn bó với HBSO như Nguyễn Bích Trà, Lê Phi Phi, dù đang sống ở trời Tây, vẫn thẳng tính có những đóng góp tích cực cho đời sống nghệ thuật quê nhà.
Không có nhận xét nào:
Đăng nhận xét